重庆歌曲好听吗？ 看过《火锅英雄》，对重庆很感兴趣。有没有关于重庆的欢快音乐？ 是的，几年前，有一个重庆儿童乐队，他们公开发行的同名专辑《重庆儿童》，我觉得挺好的。如果你感兴趣，去听听。我很喜欢《中山四路》里的一首歌。 中山四路是重庆市人民政府所在的城市，附近是著名的上清寺。街上有许多历史遗迹。除了中国民主党派博物馆的特殊花园外，还有桂园、周公馆、戴公馆、张翔公馆、国民政府总统府原址等。 “矗立在中山四路的大树，梦见千百次。回首往事，现在灯光昏暗了。“正宗的重庆幼崽赫然写着属于重庆的歌，听起来还是很有重庆味的。 尤其是那段重庆话唱的RAP，真的很不错。 近来又有了他们的演唱会，5月8日华侨城华悦汇全界艺术中心将有他们的演唱会，可以看到歌手李波哦！ 另外，他们的新专辑很快就要见面了，我也很期待。 重庆小孩「中山四路」 那样拍 特别有意思 这个答案只写民谣歌曲和流行的重庆本地歌曲。因为我不太了解Rap的本地写作，所以不属于这里。重庆当地独立音乐经历了从依恋体系到完全独立、从基层创业到标准化商业化、从稀缺到鲜花的整个过程。以下可能是按时间范围进行的。 从1997年重庆直辖市开始到2005年左右，恰逢中国国内商业服务流行歌曲销售市场的新旧交替。大一点的唱片公司逐渐取代了前一时期广州、上海等地的散户杂项本地企业，早前的“西北风”消散了。刘欢、那英、孙悦等老一辈歌手及其北方校园民谣交给玉泉、徐伟、水木年华、金海心、丁伟、朴树等新一代写作气质强烈的流行歌曲家。与此同时，大陆摇滚乐仍处于高峰期。香港、澳门和台湾的流行商业服务歌曲在高端市场仍具有很强的影响力，后期出现了周杰伦、林俊杰、蔡依林、SHE等新一代商业服务流行歌曲，从欧美国家韩传到中国的Europop和电音歌曲，开启了世纪之交全体员工表演的潮流。但繁荣就是它们，重庆什么都没有——重庆本地流行歌曲的写作在这个阶段是缺席的，基本上还处于鲁莽的状态。但繁荣就是它们，重庆什么都没有——重庆本地流行歌曲的写作在这个阶段缺席，基本上还处于鲁莽的状态。唯一值得一提的是，重庆女歌手陈林在此期间进入了全国主流市场，但这一切都与重庆无关。在此期间，进入大多数重庆人耳朵的本地歌曲大约只有1997年电视剧《山城棒棒军》的主题曲和结尾曲：几首歌由私营企业人员撰写（重庆电视台导演张鲁、沙文化系统王光池、市音乐协会作曲家翔兵、四川音乐教学小刚），考虑到独特的时代特色和地方特色，最罕见、最感人的听众，就是现实主义的明显关怀。随着《山城棒棒军》在川渝的兴起，这些歌曲也得到了广泛的传播。“-太棒了，来-来-来-来-来-来-”“高高地对着天门，挂在太棒的梦里，细长的十八梯，留着太棒的歌”等歌曲已经成为重庆人集体记忆的一部分，连接电视剧本身，成为一代普通重庆人创业过程中的经典真实写照。就像更早的川江号一样，随着时代的发展，这些歌曲迅速沉浸在漫长的历史河流中，甚至正式的歌曲名称也没有流传至今(目前只能核实结尾曲的半宣布称为“一根棍子求生命”)。就像更早的川江号一样，随着时代的发展，这些歌曲迅速沉浸在漫长的历史河流中，甚至正式的歌曲名称也没有流传至今(目前只能核实结尾曲的半宣布称为“一根棍子求生命”)。 在此之后，重庆人等了七八年，直到下一首被称为进入集体记忆的地方音乐问世。大约在2004年到2005年，一个叫做开山怪（18梯歌手）的当地写作组成，连接他们的家乡方言“弯曲歌曲”进入少数人的视线，这一事件意味着重庆民间独立音乐的出现：内容包括当地的生活氛围，方式是当地的家乡方言，原创是系统中的一群年轻人。然而，在这一时期，当地独立音乐还没有完全从旧系统中断奶：虽然逐渐普及的网络为其提供了创作和传播阵营（如网站上的嫩雀），但这批当地写作是由重庆电视台新设立的当地音乐频道《歪曲的歌曲》吹进了当地的每个家庭。双方合作的标志都是高潮。2005年重庆电视台当地方言剧频道《生活麻辣烫》重做时，以林俊杰《江南》再写的《山城》作为频道主题曲的营销推广，其中最令人难忘、最能表现出这种合作关系的是，重庆电视台最终应用版本应在开山怪版本号上再次改变“和谐版”：原词“西政帅哥袋子里很有钱/川外美女漂亮却很喜怒无常”被修改为“西政帅哥的表情看起来很害羞/川外美女开朗大方”；原词“朝天门沿途/贼娃反感/喜欢摸别人包头的烟”修改为“朝天门沿途/到港口/能看到两条水流分界线”。民间自然创作作品不光滑，毛边被官方打磨，从而获得流行视野。然而，回答者认为这种“宋江招安”在当时大致是良性的。一方面，重庆电视台的家乡方言频道有很强的市场生活遗传基因（可以参考） 《生活麻辣烫》在此之前的一版主题歌——“磁器口的花生颗粒是颗粒，龙溪镇的茶钱各开各开……”原创作品中的市场生活原素没有被强烈抹杀(《歪歌横行》栏目的开设是对当地民俗写作的鼓励)；另一方面，官网改写在一定程度上提升了“歪歌”的学术价值。比如《山城》原词中“你我/过站乞丐要钱无耻”被全句替换为“直到三峡堤坝水满了/城市环境再也不会断电”，后者依靠当地的事情（三峡工程项目），跳出当地生活的琐事，进入现实世界，将现在引入未来和历史洪流，然后“永远不会停电”这一直是每个重庆人生活细节：三峡工程项目这个国家项目，世纪项目非常大，每个重庆人的生活愿景都非常微妙，但它是真实的，期待每个重庆人，重庆(这片热土和上面的人)在大小的中间，走向前方。短短几句歌词，将时期和国家元叙事与当地人民茶、米、油、盐无缝拼接在一起，此时重庆正在蓬勃发展，歌词对重庆未来的期望是如此真实，是整首歌的亮点，所以我认为这里的“和谐”解决好处大于坏处。根据宋江招安的流行视野，这一时期的“歪曲歌曲”不仅参与了当地集体记忆的创作，而且启发和教育了一代重庆人：最初的歌曲创作一直在他们周围，在他们的日常生活中，好像每个人都可以编造几个歪曲的词。然而，美好的时光并不常见。由于这些本土音乐原创者的继承能力较弱，作品水平无法随着曝光率的提高而显著提高，情调自始至终都不太高。越来越多的“歪曲歌曲”频道受到观众的批评和鄙视，然后消失在薄掌权阶段的重庆电视台的变化中。这种方言歌曲写作的热潮，由于自身水平低，并没有极大地促进重庆独立音乐的发展。相反，实验验证了用家乡方言写作和唱歌是不可能的。从那时起，除了说唱，重庆当地的独立音乐很少使用家乡方言。这种方言歌曲写作的热潮，由于自身水平低，并没有极大地促进重庆独立音乐的发展。相反，实验验证了用家乡方言写作和唱歌是不可能的。从那时起，除了说唱，重庆当地的独立音乐很少使用家乡方言。 几乎在同一时期，干果Live House逐渐活跃。干果作为重庆地方独立音乐发展的阵营，意味着重庆独立歌曲的创作完全摆脱了官方网站。它的历史基本上相当于重庆地方独立音乐的历史，它本身已经成为这个城市独特的文化象征。关于它的简要详细介绍也可以是干果LIVE HOUSE豆瓣站首页了解到；有兴趣听很多小故事，能读一读干果成立十周年纪念书《自由成长》。《地下重庆》系列干果公开发行的产品收藏是重庆早期独立音乐的大杂会，涉及电子设备、朋克风、前摇、死金等多种风格。因为回答者不是独立的音乐迷，他们一路走过干果，所以他们不能在这里进行。相反，他们根据自己的分析和喜好，选择个人原创者来谈论当地音乐在民间歌曲方向上的发展趋势。 润土是重庆本土音乐写作史上首先写的。2006年，电影《疯狂的石头》的流行使重庆新世纪的品牌形象进入了全国公众的视野。由重庆音乐制作人润土写作和演唱的歌曲《我是重庆的孩子》的结尾曲也将流行起来。基本上，从这里到后面，重庆本土独立歌曲的创作(民歌、时尚方向)开始形成草蛇灰线的主脉。尽管润土在北京的发展趋势，但随后发行的专辑《嗨！以重庆文化艺术与生活为主线的火锅、李慕艳等。更重要的是，与以往重庆本地的“歪曲歌曲”相比，润土内容的制作水平达到了前所未有的高度，并与流行歌曲相连。 从《我是重庆幼崽》开始到2015年，除了润土，重庆还有很多值得在这里独立提及的音乐人(组成)。这十年大致可以分为前后左右两段。前半部分大部分本土音乐人都处于萌芽阶段，大部分都是酒吧现场表演、项目外包或者参加各种比赛，后半部分逐渐有机会制作和推出自己的音乐专辑。 李波和重庆的孩子。自2011年以来，已发行了三张专辑。第一张专辑《重庆儿童》的完成率非常高。大量重庆地名全集和事件铺贴在歌词上。音乐融合了川剧、川江号子、土家民歌等地方元素。编排和制作非常轻快。基本上，每个首都都都值得一听，润土也参与了写作。回答者还强烈推荐三专《世界的味道》，地域性减弱，设计风格更加完善。还强烈推荐最新歌曲《嘉陵岸》和《幸福明信片》。 王霄阳。贵州遵义户籍所在地，在后勤工程学院读大学时，参加歌手比赛已初露头角，毕业后留渝发展趋势。已经推出了两张音乐专辑，设计风格侧重于时尚和轻摇滚乐。我特别喜欢他给妻子的《夏小花》，夏天的气息迎面而来。《为你写快乐的歌》《一棵树》《用心》《自画像》《海燕》等剧的回答者都很喜欢。 张尧。辽宁户籍，现居重庆，在江北经营自己的音乐餐吧怪物餐厅。靠干果Live House，它也是中国著名的独立音乐品牌麻油叶团队成员。目前已发行多张音乐专辑，是回答者最喜欢的重庆本土音乐人。张尧的歌曲能力很强，有丰富的编排和制作分配器。大提琴、电子琴、吉他、电子键盘、女声和声在三人乐队中自由播放。他的创作和制作水平在重庆单独的民歌中首屈一指，但他也是重庆歌词中最弱的本地创作者。个人推荐最新单曲《再见旅行者》《萨琳娜》《十二月》《我们不知道》《Pas de deux》《飘》。张尧曾解释说，阿根廷探戈音乐大师皮耶佐拉是他最喜欢的作曲家，回答者听了马友友的《探戈灵魂》十多年，都听过各种改编自皮耶佐拉的歌曲。今年，张尧在北京巡演，听到他改编自自由探戈，真的很快就会达到下半场旋律越来越快的高潮。 曾楠。因为曾楠本人和男友都在知乎上，而且关于丰富多彩的帖子，这里也不是班门弄斧的解释。在回答者本人看来，如果说张尧是重庆最成熟的当地男性民谣人，曾楠就是与之相对应的当地最成熟的女性民谣人(其实两人曾经是三人乐团妓院Accordion的小伙伴，可见曾楠男友写的《民谣女歌手是怎么创作的》。 - 班德的答案)。和张尧一样，曾楠近年来的写作削弱了重庆的地方性。在这个阶段，曾楠发行的两张宣布音乐专辑《美好的事物》和《对面》不仅充满诗意，而且从女性的角度来看也活泼可爱。几乎每个北京首都都更喜欢受访者，她过去对一些民谣歌曲的封面歌曲也相当不错（强烈推荐封面歌曲自尧13的《他妈的》）。 南味绿豆糕/南味SouthFeel。一个活跃于2013年至2015年的本土三人组合，属于重庆本土GO$H品牌，只推出了五首最新单曲，设计风格和句式混合时尚、民歌、说唱等，歌词具有本地性，“你说你在黄觉坪学习绘画”引起了许多老少黄漂的记忆。现阶段似乎已经散伙离队了。重庆押车借钱 璨乐队。重庆当地流行摇滚乐团成立于2008年，核心人物徐科真正进入公众视野，是2012年电影纪录片《舌尖上的新年》创作的最新单曲《重庆的香味》。在这个阶段，新的最新单曲陆续发布。 张晏铭。重庆人，原建筑设计师，也是重庆独立民间歌曲圈的新一代。他们以一首歌《佳佳》和创作背景而闻名。在这个阶段，他们很受欢迎，有自己相对稳定的设计风格。事实上，我不太喜欢他略显悲伤的演唱方式，但我第一次听到它的《你好，重庆》时就被感动了。可能是因为我已经在海外生活了两年，正要回国回重庆开始新的生活。作为一个坚持不懈的发动机舱广播节目，音频、歌曲歌词和张燕明的表演方式真的打动了我的心，表达了我对这座爱情城市的距离感和驿站心灵的疲劳感。从那以后，我不忍心再听一遍，但我在这里强烈推荐。 自2015年以来，由于中国民间歌曲根据几次传播进入公众视野，在线音乐平台适用于音乐家运营，越来越多的年轻人开始创作，重庆独立音乐逐渐出现了许多新手作品，特别是在2016年“火锅英雄”“经过你的世界”两部戏剧唤醒了重庆年轻城市认可和当地概念，鹅岭二厂、北仓等城市公共文艺风格区的发展也有助于营造当地文艺风格氛围，导致2017年当地独立音乐创作全面爆发，进入鲜花盛开的环节。回答者认为，这是一个不可逆转的热潮，会越来越激烈，以迎合年轻一代和年轻一代期待自我表现的时代呼吁。这批作品以个人歌词作曲、吉他或电子合成器为主导，设计风格多样，民间歌曲是主流，也有许多美丽的古代歌曲、新民歌、电子设备轻音乐，以及已经流行和成功的商业嘻哈音乐（这个答案不评论）。背后的新一代音乐家基本上都是凭兴趣在业余组创作歌曲的。现阶段大部分音乐专辑都没有定义详细、内容丰富的音乐专辑(集合意味着也有《去山城找TA》)，很少有机会进入Live。 house或音乐会表演。女性音乐创作者仍然很少见。就作品而言，相当一部分新手选择以重庆的地方性为写作立足点（这也可能是提问者观察造成的误差）。他们不仅有地道的当地情节，还有重庆和重庆其他省份的人们对重庆生活的表达。像张尧和曾楠一样，一些音乐制作人在作品中跳出了当地的小圈子。他们通常有自己的创作理念，会相对成熟。我坚信下一代重庆独立音乐的中坚力量会在热潮中谈论水的梦想，现在我只需要享受这个过程。 不久前，回答者在网易云音乐上设计了两首歌曲列表，应该是重庆民歌和时尚歌曲的最佳集合。其中，许多分散的优秀最新单曲剪辑音乐不能在回答中逐一讨论。如果你感兴趣，一个人去听。由于回答者的视野相对有限，这个答案可能会有很多错误和忽略，热烈欢迎知道的朋友纠正。 文渝复兴计划 | 重庆民歌文渝复兴计划 | 重庆小镇的歌 重庆唯一最美丽的城市夜景